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Les guitares à 8 cordes existent depuis un certain temps, mais ce n'est que récemment qu'elles ont gagné en popularité auprès des guitaristes de tous horizons. Ces instruments offrent une palette de notes plus large et un son plus profond que les guitares à 6 cordes traditionnelles, ce qui les rend idéales pour le heavy metal, le jazz et d'autres styles de musique. Dans cet article, nous allons découvrir quelques-uns des meilleurs guitaristes à 8 cordes qui révolutionnent notre instrument actuel.
Tosin Abasi est un musicien et guitariste extrêmement talentueux qui s'est fait un nom dans le milieu. Il est surtout connu comme le fondateur et guitariste principal du groupe de métal progressif instrumental Animals as Leaders. Il est né le 7 janvier 1983 à Washington, D.C. Tosin a commencé la guitare à l'âge de 12 ans et on peut dire qu'il a parcouru un long chemin depuis !
Ce qui distingue Tosin des autres guitaristes, c'est son approche innovante du jeu, qui utilise diverses techniques de guitare avancées comme le tapping complexe, le sweep picking et le thumping, pour ajouter une complexité et des nuances inédites à son son. Outre son travail avec Animals as Leaders, Tosin a également collaboré avec de nombreux autres musiciens exceptionnels, comme Steve Vai, Guthrie Govan et Misha Mansoor. Il a même sorti des titres solo, dont l'album « TRAM » avec Javier Reyes, Eric Moore et Adrian Terrazas.
Tosin est reconnu et respecté dans le monde de la guitare pour son jeu virtuose et son approche innovante de l'instrument. Il a reçu de nombreux prix et distinctions au fil des ans, notamment celui de « Meilleur guitariste » aux Metal Hammer Golden Gods Awards en 2017 et 2019. En résumé, Tosin Abasi est un véritable virtuose de la guitare et un pionnier du métal progressif. Son style unique et son approche innovante de l'instrument lui ont valu une place bien méritée parmi les guitaristes les plus respectés et les plus talentueux de l'industrie musicale actuelle.
Connor Kaminski est un jeune guitariste incroyablement doué, dont la réputation n'a cessé de croître ces dernières années. Installé dans le nord de l'Angleterre, il s'est fait un nom dans le milieu, attirant l'attention de grandes marques comme Strandberg, D'Addario et Neural DSP grâce à ses prouesses techniques et à son style innovant. Cependant, ce qui distingue véritablement Connor de ses pairs, c'est son incroyable capacité à allier harmonieusement sa maîtrise technique à une maturité et une musicalité hors du commun.
Il a développé une approche unique et avant-gardiste du métal progressif, façonnée par ses années de pratique intensive et ses nombreuses influences musicales, notamment celles de groupes emblématiques comme Periphery, Animals As Leaders et Plini. La musique de Connor se caractérise par des rythmes complexes, des mélodies complexes et des solos de guitare virtuoses, qui reflètent sa profonde passion pour son art. Son style distinctif, décrit comme un « chambre à coucher », qu'il a transformé en un son sophistiqué et hautement nuancé, unique dans l'industrie.
Malgré son talent indéniable et sa base de fans grandissante, Connor reste humble et dévoué à son art. Il s'est d'abord fait connaître grâce à son compte Instagram, où il partageait des vidéos et des photos de ses performances à la guitare, se constituant rapidement une communauté fidèle. Sa réputation grandissante lui a permis de multiplier les opportunités, jusqu'à décrocher un poste de professeur de guitare à la prestigieuse School of McRock.
Connor Kaminski est un véritable maître dans son art. Son style unique et son excellence technique lui ont valu une place bien méritée parmi les guitaristes les plus talentueux et innovants de sa génération. Sa passion et son dévouement pour sa musique sont une source d'inspiration pour les musiciens en herbe du monde entier, et nous attendons avec impatience de voir ce que l'avenir réserve à ce jeune et remarquable artiste.
Per Nilsson est un guitariste suédois très respecté et recherché qui s'est fait un nom dans le monde du métal progressif. Fort d'une carrière de plus de deux décennies, Nilsson a joué avec de nombreux groupes prestigieux, dont Scar Symmetry, Kaipa, Meshuggah et son groupe actuel, « The Absence ».
L'un des aspects clés du jeu de Per Nilsson réside dans l'utilisation d'une guitare à 8 cordes, qui lui permet d'explorer une palette sonore et de textures bien plus large qu'une guitare traditionnelle à 6 cordes. Depuis 2013, Nilsson est l'artiste signature de Strandberg Guitars, un fabricant de guitares réputé pour ses conceptions avant-gardistes. Ensemble, Nilsson et Strandberg Guitars ont collaboré sur plusieurs modèles signatures, dont la Singularity True Temperament.
Cette guitare unique est dotée de frettes True Temperament calibrées sur mesure, d'une forme de manche EndurNeck™ modifiée, de micros Lundgren Modern Vintage et M8 et d'une table en frêne massif des marais avec une superbe finition sablée en rouge et bleu avec du matériel assorti.
Les contributions de Per Nilsson au monde du métal progressif sont incommensurables, et ses collaborations avec Strandberg Guitars ont contribué à repousser les limites du possible avec une guitare électrique. Grâce à ses compétences techniques inégalées et à sa passion pour l'innovation, Nilsson restera assurément une figure majeure du monde du métal pour les années à venir.
Sarah Longfield est une musicienne aux multiples talents, une YouTubeuse et une figure emblématique du métal. Originaire de Madison, dans le Wisconsin, elle s'est forgée une solide réputation grâce à son impressionnante technique de tapping à deux mains sur une guitare à huit cordes. Grâce à son parcours musical diversifié, sa technique exceptionnelle et son sens aigu de la mélodie, elle a propulsé le métal vers des horizons inexplorés. Sarah a collaboré avec Strandberg Guitars, un fabricant de guitares de premier plan, pour produire plusieurs modèles signature, dont la Boden Metal 8 Sarah Longfield Edition.
Ce modèle est la version huit cordes de la Metal 8, avec une finition brillante Black Doppler unique, conçue par Sarah elle-même. La guitare possède un corps chambré en tilleul américain, une table en érable d'un quart de pouce et un manche en érable torréfié avec une touche en ébène, ce qui lui confère des graves puissants et précis, des médiums riches et des aigus brillants.
En plus de son travail avec Strandberg Guitars, Sarah a sorti plusieurs albums solo et collaboré avec de nombreux artistes de la scène métal. Son parcours musical éclectique, allant du classique au jazz en passant par le métal, lui a permis d'apporter une perspective nouvelle au genre, lui valant une réputation méritée de musicienne pionnière.
Misha Mansoor, né le 31 octobre 1984, est un guitariste, producteur et auteur-compositeur reconnu. Il est largement reconnu comme le fondateur et guitariste principal du groupe de metal progressif Periphery. Outre Periphery, il est également membre de Haunted Shores et a collaboré avec d'autres groupes notables comme Animals as Leaders et Born of Osiris.
La maîtrise technique de Mansoor et son approche innovante de la guitare lui ont valu les éloges de ses fans et de la critique. Il est particulièrement réputé pour son utilisation de guitares à tessiture étendue et pour sa capacité à intégrer des éléments de jazz, de musique classique et de musique électronique à son jeu. Outre ses activités musicales, Mansoor est également un producteur accompli, ayant produit des albums pour plusieurs groupes, dont Periphery, Animals as Leaders et Veil of Maya.
L'influence de Misha Mansoor sur le monde de la guitare est indéniable. Sa musique a été qualifiée de « complexe » et « innovante », et il a été salué comme l'un des guitaristes les plus importants de sa génération. Ses contributions au monde de la musique ont été immenses, et son influence sur la communauté des guitaristes se fera sans aucun doute sentir pendant des années.
Javier Reyes est un musicien et guitariste talentueux, connu pour son travail avec les groupes de métal progressif Animals as Leaders et TRAM. Il est également multi-instrumentiste, jouant de la basse, du clavier et des percussions. Javier Reyes est connu pour son style de jeu innovant, mêlant influences métal, jazz et musiques du monde.
Il utilise fréquemment des guitares à tessiture étendue et des techniques telles que le tapping, le sweep picking et le jeu percussif aux doigts. Outre son travail avec Animals as Leaders et TRAM, Javier Reyes a collaboré avec de nombreux autres musiciens de renom, dont Mestis, un projet qu'il a formé avec Matt Garstka, le batteur d'Animals as Leaders. Reyes a également sorti plusieurs albums solo, dont « Metaphysical », qui présente son mélange emblématique de métal progressif et de musique du monde.
Javier Reyes est un musicien très respecté dans le monde de la guitare moderne, reconnu pour son jeu virtuose et son approche innovante de la guitare. Son parcours musical diversifié et sa volonté de repousser les limites font de lui une figure influente du genre.
Charlie Hunter est un phénomène du jazz, notamment connu pour son utilisation innovante de la guitare à 8 cordes. Sa technique intègre lignes de basse et mélodies simultanément pour créer un son riche et complexe, souvent comparé à celui d'un duo ou d'un trio. Hunter a commencé la guitare à l'âge de 12 ans, s'inspirant des sonorités et des riffs d'artistes de blues et de rock comme Jimi Hendrix et Led Zeppelin. Il a ensuite découvert le jazz et le funk et s'est intéressé à la basse.
Avant de devenir guitariste 8 cordes, il a expérimenté différents accordages et techniques, tant à la basse qu'à la guitare, mais se sentait limité par la tessiture et la qualité sonore. En 1993, il a commandé au luthier Ralph Novak une guitare 8 cordes sur mesure, composée de trois cordes de basse et de cinq cordes de guitare. Les cordes de basse sont accordées en quartes (EAD), tandis que les cordes de guitare sont accordées en quintes (CGDAE). L'instrument dispose de deux sorties distinctes, une pour la basse et une pour la guitare, ce qui permet à Hunter d'utiliser différents effets et amplificateurs pour chaque section.
Hunter a enregistré plus de 20 albums en tant que leader ou co-leader, explorant divers genres et styles de jazz, tels que le swing, le blues, le funk, la soul, la musique latine et la fusion. Il a également collaboré avec de nombreux musiciens de renom, tels que Norah Jones, John Mayer, D'Angelo, Mos Def et Kurt Elling. Il est largement considéré comme l'un des guitaristes les plus originaux et polyvalents de sa génération.
Si vous êtes amateur de metalcore progressif instrumental, vous ne pourrez pas manquer Mike Coscia et son groupe Interiors. Ils combinent riffs puissants, rythmes syncopés et phrasés mélodiques pour créer un son unique et esthétique. Mike utilise une Agile Intrepid à 8 cordes pour la plupart de ses riffs puissants et dynamiques, mêlant souvent des rythmes metalcore rauques à des riffs bluesy et des motifs progressifs.
Il utilise également diverses techniques telles que le tapping, le sweeping et les harmoniques pour donner plus d'expression et de saveur à son jeu. Mike Coscia est non seulement un guitariste talentueux, mais aussi un compositeur et arrangeur talentueux. Il écrit, enregistre, mixe et masterise tous les morceaux d'Interiors, collaborant souvent avec d'autres musiciens pour créer des productions haute-fidélité de niveau professionnel.
Vous pouvez découvrir sa musique incroyable sur la plupart des plateformes, dont YouTube, Spotify, Bandcamp et SoundCloud. Nous vous recommandons vivement de le suivre sur les réseaux sociaux pour un aperçu de ses performances. Il a publié plusieurs vidéos sur YouTube démontrant son talent à la guitare et expliquant son processus d'écriture.
Bien sûr, il existe de nombreux guitaristes 8 cordes exceptionnels qui ne sont pas mentionnés dans cet article, et nous aimerions connaître vos préférés. N'hésitez pas à laisser leurs noms dans les commentaires ci-dessous pour que nous puissions les présenter dans notre prochain article !
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Brett, propriétaire et fondateur de Ploutone, est un guitariste moderne dont la mission est de créer un avenir durable et de bâtir une communauté prospère grâce au pouvoir de la musique. Brett a fondé Ploutone pour célébrer les artistes indépendants et favoriser les liens entre guitaristes du monde entier. Soucieux de diffuser une vision positive et de promouvoir le développement durable, Brett espère inspirer les autres à repousser les limites de leurs instruments et à contribuer à un monde meilleur.
RENCONTREZ LE PROPRIÉTAIRE
Thanks for the input Jimmy! Glad you dig these artists. Modern Day Babylon is right up there with the best of them no doubt 🤘
Modern Day Babylon
I don’t know much about these guys but I’m a huge fan of extended range guitars and the music they create, and naturally the players themselves… My opinion is Modern Day Babylon belongs on the list of the best.
Thanks 🤘🏻